sábado, 12 de marzo de 2016

COMENTARIO

" Las cosas son raras"de Duane Michals



El autor de esta serie fotográfica es Duane Michals ,un fotógrafo estadounidense cuya obra fotográfica destacó en los años setenta por sus secuencias y la incorporación de textos como elementos de las fotos. Se le considera uno de los principales representantes de la fotografía conceptual y filosófica, en este tipo de fotografía se muestran más cosas de las que se ve a simple vista.
La serie "Las cosas son raras" pertenece al libro Fotografías 1958-1990 de Duane Michals en 1973.

NIVEL MORFOLÓGICO
Sucesión de nueve fotografías en blanco y negro que forman parte de un mismo espacio y que desvelan el trampantojo del tamaño inicial: los objetos son muy pequeños, aunque inicialmente nos es imposible adjudicarles tamaño dándole el que consideramos normal 
En la primera imagen en apariencia, se trata de un cuarto de baño, pero la imagen siguiente  con el personaje desvela que es algo diferente, quizás un pequeño almacén de objetos. La tercera imagen muestra en un plano mas general el cuarto de baño y las piernas dándonos cuenta de que los objetos no tienen el tamaño que pensábamos. La cuarta imagen es la de un libro en cuyas páginas se  ve la imagen anterior ( la tercera). El plano se vuelve abrir dando lugar a la quinta imagen, en esta se puede ver aun hombre de escorzo mirando el libro, una imagen se introduce dentro de la siguiente y vemos de nuevo la imagen del baño en las paginas del libro- En la séptima imagen como en las demás es un plano mas abierto que la anterior que sitúa al hombre en el espacio. En la séptima y octava el plano se abre todavía mas, ahora podemos ver que la imagen del hombre leyendo el libro es en realidad un cuadro y que este se cuadro se encuentra en el baño del principio. La novena y ultima imagen es la misma que la primera cerrando la serie.  La pequeña foto del fondo se ve reproducida en la serie y en su interior reaparece el mismo espacio. El título, Las cosas son raras, es muy informativo en torno a la propia secuencia de la representación.

PUNTO
Desde la perspectiva del granulado de la imagen, no se observa en esta fotografía la presencia de puntos, y ello tiene lógica ya que la impresión de realidad  se vería cuestionada por el granulado.
Desde el punto de vista de la existencia de un punto de fuga se puede ver  en alguna de las fotografías que componen la secuencia: luz al fondo del corredor en el caso del hombre que observa con el libro en su mano, destacado además por la perspectiva y por el foco luminoso aunque no podemos establecer un punto de fuga para el conjunto de la serie.
LINEA
El lo mas importante de la secuencia. Nos encontramos:
• Marcos rectangulares que separan entre sí cada una de las fotografías
• Presencia de elementos rectilíneos: cuadro en la pared, baño, lavabo, espejo
• Diagonales que determinan los puntos de fuga (paredes en las fotos del pasillo, con la luz al
fondo; espejo y bañera confluyentes, en el resto). 
• Las líneas curvas son escasas (contornos del mobiliario, arco superior en el punto luminoso, dedo del personajeque observa, espalda entre los objetos)
Las diagonales y líneas rectas son las que nos obligan a una lectura de la imagen “hacia adentro” que resulta fundamental para la interpretación de la serie.
ESPACIO
Un único espacio es fragmentado y analizado en un principio tenemos el mobiliario y al fondo la fotografía, desde el momento en que pasamos a observar como figura esa fotografía se van mostrando diferentes planos espaciales, desvela el trampantojo que nos engaña en el inicio. 
ESCALA
Nos encontramos ante una secuencia de nueve fotografías que, por la propia separación física que media entre ellas, son diferentes planos semejante al zoom en la fotografía.
FORMA
Los marcos rectangulares de cada fotografía, condicionan la forma genérica. Hay prioridad de las líneas rectas (formas rectilíneas) y las composiciones en diagonal que favorecen la perspectiva. 
TEXTURA
Como hemos dicho, hay carencia de grano en la imagen ya que es necesaria una imagen nítida para dar verosimilitud a la serie.

 NIVEL COMPOSITIVO

PERSPECTIVA
se genera perspectiva mediante la abundancia de las líneas diagonales y objetos rectilinios En ambos espacios se ha fotografiado con gran angular, lo que provoca mayor oblicuidad de las líneas hacia los puntos de fuga. Esta composición  obliga a dar una mayor importancia a la fotografía colgada en la pared, en el caso del baño, y del haz de luz en el caso del corredor que dotan de profundidad.
RITMO
Al tratarse de una secuencia de fotografías consigue dar un mayor ritmo a la secuencia. 
TENSIÓN
la tensión se encuentra en las diagonales mencionadas antes (confluyentes en triángulos imaginarios, como figura tensional), la representación en perspectiva, el contraste y la evidente fractura de las proporciones que tiene lugar por el desvelamiento del trampantojo.
PROPORCIÓN
Como ya he explicado antes  nos encontramos ante una secuencia fotográfica. Los elementos no son lo que parecen a primera vista.
DISTRIBUCIÓN PESOS
En líneas generales, todas las fotografías tienden a estar centradas porque se configuran hacia ese punto de fuga las líneas diagonales. Los objetos compensan la distribución en el baño y el hombre desequilibra el encuadre, tanto en el caso del pie como en el de cuerpo entero. Por lo que respecta al hombre que observa la fotografía, la confluencia en el centro de la imagen hace que allí se concentre todo el peso, más en cuanto los laterales quedan en la penumbra.
LEY DE TERCIOS
Se cumple relativamente en la primera y última fotografía, así como en la de detalle. En el resto es irregular, aunque cuenta con la ayuda de las concentraciones de luz.


Fotografía de sombras

FOTOGRAFÍA CON SOMBRAS


Además de controlar las luces para tener una gran fotografía, debemos dominar a la perfección las sombras.
La sombra forma parte de la fotografía de igual manera que la luz. Entendemos por sombra aquella parte de la fotografía que no queda iluminada o a la que la luz no llega completamente.

Las sombras son elementos importantes para la concepción de una imagen y su manejo es imprescindible para dar la sensación de tridimensionalidad en el plano bidimensional de la fotografía. Pero no todas las sombras son agradables y deseadas, por lo que también hay que saber controlarlas al igual que la luz.









Fotografía de arquitectura

La fotografía de arquitectura trata de visualizar el espacio contenido entre muros, encontrar la sustancia del vacío y su relación con lo que lo delimita. En el caso de un edificio, trata de situarlo en el contexto de ciudad, cómo dialoga con el entorno, si se mimetiza, se entiende o se hace notar.

Fotografía abstracta

La fotografía abstracta es uno de los tipos más modernos de fotografía. Se puede decir que sólo hay una regla en la fotografía abstracta y esa regla es que no hay reglas. Se trata de un disparo normal y del ángulo y enfoque correctos para crear una obra maestra de colores, diseños y texturas.

La fotografía abstracta puede producir imágenes muy espectaculares. Se basa en el sentido más primitivo de la forma, el color y curvas más que en los detalle.

El problema es que la mayoría de los fotógrafos tienden a pensar en términos de detalle en la evaluación de oportunidades fotográficas. Sin embargo, se necesita una forma diferente de ver el mundo para percibir las oportunidades de la fotografía abstracta que nos rodean.



Fotografía para campaña política


viernes, 11 de marzo de 2016

Retrato Fotográfico

RETRATO FOTOGRÁFICO


El retrato fotográfico es un género donde se reúnen toda una serie de iniciativas artísticas que giran en torno a la idea de mostrar las cualidades físicas o morales de las personas que aparecen en las imágenes fotográficas. Tipos de retrato:

Retrato de estudio: Este tipo de retrato se realiza en lugares donde el fotografo tiene un total control sobre la luz y la escenografía. Los Estudios  para lograr un ambiente propicio contaban con diferentes vestimentas, escenografía, cortinado, servicio de peluquería y préstamo de accesorios. 
Además de la decoración y el vestuario, era fundamental la pose que adquiría el retratado: la circunstancia de presentarse sentados o parados, unidos a elementos simbólicos agregados al escenario (libros, pianos, flores, etc.). Todo esto tenía como finalidad amalgamar la imagen con el status y el modo de vida del personaje.
Las poses de los sujetos en su anti-naturalidad, reflejaban un carácter rígido. El retrato, lejos de reproducir a la persona fielmente, la mitificaba, ya que se trataba de una realidad modificada que plasma y reinventa la imagen del individuo fotografiado.
De esta forma, los ateliers se convirtieron en lugar de paso obligado de las clases superiores que podían solventar el costo de una fotografía.





Retratos de estudio imitando el estilo de Pepe Castro, en todos ellos he iluminado usando un solo punto de luz, en este caso proviene de un flash dentro de un softbox para suavizar la luz.

Planta de iluminación
Retratos robados: No es ni más ni menos que sacar una foto a una persona o personas, sin su autorización expresa. Es una técnica, que si en principio da un poco de reparo, con la práctica "engancha".

Lo más importante para tener una buena jornada de retratos robados, es pasar desapercibido y no dar la sensación de invasión de la intimidad. Esto es mucho más importante que el equipo que llevemos, ya que aunque llevemos material por valor de 8000 euros, si la gente se siente incómoda o amenazada, no obtendremos buenas tomas,  estaremos constantemente "controlados" por las gentes de los alrededores y tendremos que marcharnos a otro lado.eee

El siguiente punto a tener en cuenta, es que algunas veces nos sorprenderán robando un retrato, y habrá gente que se sentirá molesta. Cuando esto suceda, lo mejor es mostrarles la cámara, y enseñarles como borramos su foto, para que no haya problemas. Hay una frase, que es muy adecuada para el caso, y dice así: "Es mejor pedir perdón, que pedir permiso".

Yo utilizo un teleobjetivo, el 55-200 que me permite sacar fotografias desde un cierta distancia sin que se den cuenta.


También se pueden hacer robados en estudio y esperar el momento adecuado, En ninguna fotografía posaban para mi...esto seria un robado a otro fotógrafo.






Retrato psicológico: Aquí lo que se intenta es mostrar la personalidad del retratado

Retrato imitando el estilo de Alberto Schommer


Retrato imitando el estilo de Alberto Schommer.

Este fotógrafo en sus retratos psicológicos se ayudaba de objetos que significaban algo al retratado o que les identificaba de alguna manera.

Retrato nueva objetividad: Durante los años en los que apareció este estilo era común el realizar fotografías a gente en su lugar de trabajo.




domingo, 21 de febrero de 2016

Encuentro Folklórico, Fiestas de San Blas.

Fiestas de San Blás. Los Yébenes

Este pasado 3 de Febrero Los Yébenes festejó el día de San Blás. Fiestas de gran importancia ya que San Blás es el patrón de este municipio toledano. Desde el Domingo 24 de Enero  hasta el Miércoles 3 de Febrero se  han desarrollado diferentes actos con motivo de estas fiestas. Uno de los cuales fué El encuentro Folklórico en el que la asociación de Coros y Danzas Virgen de Finibusterre nos deleitó con lo mejor de su repertorio, dicho encuentro se celebró este 30 de Enero inaugurando las fiestas.

Estas son algunas imágenes del evento celebrado en el Teatro-Auditorio Municipal Los Yébenes.